加密艺术家传记：探索NFT天价拍卖背后的价值

不可忽视的是，所谓的加密艺术品市场远比艺术市场更具金融性。

图片来源：澎湃新闻

《史记·商品殖民传》是我国最早专门记述从事商品殖民（商业）的杰出人物的史书。司马迁的经世致用的经济思想和经世致用的商业智慧，被称为“历史思想与经济，是开拓进取的书皮”。

新一轮科技革命和产业变革正在重塑世界经济结构，重构全球创新版图。在这场巨大的变革中，所有企业家、企业家和员工勇于创新、勇于承担责任的故事都值得铭记。我们推出《澎湃财经人物周刊·商人传》，讲述全球化时代商业人物的故事。

他们为时代写传记，我们为他们写传记。

在北京艺术氛围浓厚的798艺术区，艺术展览屡见不鲜，但这次似乎有些不同。

4月下旬，位于北京的德国文化中心歌德剧院正在举办加密艺术展。“加密”这个词是个先驱。展厅里，人群三三两两地聚集在一起，一位头发卷曲、身材苗条的女子是其中一个社交中心。她叫宋婷。她今年25岁。她是中国加密艺术界的“红人”。

比特币加密艺术家宋婷

2020年，区块链领域的异构代币（NFT）概念将兴起。NFT被认为是唯一和不可替代的数字资产。其所有权在区块链（如以太坊）上转移，目前主要用于艺术品。艺术链的NFT导致了加密艺术的兴起，甚至可以用“过度”来形容。在伦敦佳士得拍卖行，一幅作品甚至以近7000万美元的价格拍卖。

宋婷是2020年中国NFT加密艺术品拍卖会的纪录保持者，因此，在这次展览中，人们不断来向她问好。

在外人看来，NFT是在区块链技术中孕育出来的，犀利而神秘。但是，除去各种行话和修辞，NFT的本质是什么？在千万元拍卖的背后，NFT真的值钱吗？我们不妨走进NFT加密艺术家的一线实践者，找到答案。

加密艺术家是怎样炼成的

在目前的加密艺术品市场上，加密艺术家的“故事”在一定程度上决定了他们在圈内的认知度。

大多数艺术家来自两个方向，一个是从技术领域到艺术领域，另一个是从艺术领域但逐渐学习技术，更重要的是，结合多个领域的背景。

宋婷，就是第三类跨领域的代表。

“加密圈讲究故事，”加密艺术收藏家朱征说她的故事最多，“去年底，朱正增以10万元拍了一幅宋婷的作品。记者第一次见到宋婷时，她基本上很朴素，身穿蓝色制服和运动裤，一身休闲装。

谈起自己的工作和理想，她说话的速度会不知不觉地加快，瘦削的身体似乎注入了“鸡血”。

宋婷是沈阳文科高考第一名。她在清华大学人文科学实验班主修语文。她还写科幻小说。大二时，她通过语言学入门开始接触编程，这门课用java编程来完成作业。19岁时，她开始推广分布式存储docker的开源技术。2017年，宋婷进入区块链行业，通过为白皮书提供优化意见，获得了0.2比特币的“**数字贡献”。

2018年秋，宋婷开始创作AI和区块链艺术。

“我很小的时候，就告诉父亲，我首先是一个人，宋婷。在未来，我将是一个人的爱人，一个孩子的母亲，一群人的CEO，还有你的女儿。这件事在我一生中只能排在第五或第六位。不能接受就要接受”，宋婷向澎湃的记者们展示了她叛逆的性格。

“我很生气。世界上有很多事情让我感到不满意。我想改变它。”宋婷举例指出，文科生与理科生、男与女、设计思维与工程师思维的关系，**不是零与一、黑与白的关系。”谁告诉你女生只能学文科，谁告诉你文科生不能写代码，也不能做技术产品？”

5月20日，宋婷NFT作品《牡丹亭R》在中国嘉德2021春季拍卖会上成交ê Ve的目标“蝴蝶爱花”——信息技术渗透“我”，成为嘉德拍卖的第一件NFT艺术品。作品以视频形式呈现，最终成交价66.7万元。宋婷NFT艺术作品《牡丹亭R》ê 爱的对象：爱花的蝴蝶

A6022宋婷NFT艺术作品《牡丹亭R》ê 爱的对象：爱花的蝴蝶

Reva 则是理工科出身，曾经是一名工程师。

记者在上海的一个展览上见到了瑞娃。作为圆桌嘉宾和展览中的艺术家，“85后”女孩，戴着马尾辫，戴着黑框眼镜，穿着休闲服，看上去精力充沛、年轻，说话缓慢、简洁。

加密艺术家版本A

出生于深圳的列瓦从小就对绘画感兴趣，但在高考中仍保持着正常的学习态度，并申请了南京大学航空航天专业的计算机专业。毕业后在中影集团担任研发工程师4年，从事电影技术方向的软件开发。

在2016年高科技的投资热潮中，Reva也有过两次创业经历，一次是VR（虚拟现实），一次是AR（增强现实）。Reva在2018年毅然辞职，最终找到了“算法艺术”领域，即用算法和代码生成图像，用代码控制图像变化。

瑞娃说，NFT的出现给了她的算法艺术一个被观察的渠道。2020年8月，雷瓦在一次竞赛中创作了他的第一件加密艺术品。
今天，Reva已经创作了大约30幅作品，其中18幅NFT作品在makersplace，其中大部分已经被拍卖。朱正把她比作“艺术界的GEMINI”。

2021年3月，Reva的《水滴》创造了他作品的**价格。这组作品共有五个版本，向科幻三体的黑暗森林法则致敬。每版售价四以太。

Reva的NFT工作液滴

在澎湃新闻记者采访的 3 名加密艺术家中，陈麒机是唯一一位拥有纯艺背景的。

上大学前，陈其济住在河南郑州。他从小学习绘画，包括国画、写意和素描。

与想象中的长发艺术家不同，1991年出生的陈其基更像一个大男孩。韩式刘海有点长，需要上下倾斜，以免遮住眼睛。据他介绍，戴黑色半框眼镜，穿黑色毛衣和黑色运动裤，是为了防污，防止色素在衣服上染色。

加密艺术家陈其吉

19岁那年，陈其基独自赴美留学。经过两年的商科学习，他发现自己不适合经商，于是陈其基调到马里兰艺术学院学习建筑设计和视觉艺术。

2018年回国后，他的主要收入来自教留学生艺术创作。2019年底2020年初，喜欢逛国外论坛的陈其基发现，NFT的概念会在艺术圈博主口中提及。当他意识到自己的作品可以通过NFT得到认可和实现时，他采取了行动。

“作为一个艺术家，不靠创作赚钱是一种乐趣。”。陈其基回忆说，“区块链最早的时候是去年年中。他在网上看了很多视频，自学成才。后来，他开始从事区块链艺术。”

陈其基的第一件数码艺术作品是自画像。他将自画像的RGB原色输入十六进制代码编辑器，将图片转换成代码，然后将代表红色的所有代码粘贴成红色图片。

陈其基的第一部数字艺术作品

如今，陈其基的标签已成为“加密艺术家”。目前，数字作品约30部，NFT作品约7部。最贵的NFT售价2万美元。

加密艺术是怎么生成的

艺术家的不同出身往往决定了他们的创作形式。

宋婷把她的艺术创作世界观称为逆赛博。塞伯格是机械化的未来，而反向塞伯格则是指将人性梳理并映射到塞伯格的世界。

宋婷的第一个人工智能和区块链作品的灵感来自欧洲核子研究中心开发的大强子对撞机。这台机器允许微小粒子以光速在环形跑道上运行并相互碰撞。用它模拟了紧凑μ介子螺线管（CMS）碰撞瞬间的大爆炸，期待希格斯粒子的诞生。环形的紧凑线圈让当时正在学习芭蕾的宋婷想起了跳芭蕾舞时需要穿的芭蕾裙。

在宋婷看来，如果大爆炸重现，就会有女人爱与美的特点，就像世界各地的童话一样。小巧的装置是芭蕾舞团的芭蕾舞裙。这幅画的主体部分通过她的手绘变成了数字版本，背景由区块链上的人工智能生成。宋婷的NFT艺术作品大强子对撞机和车里子芭蕾短裙

宋婷的NFT艺术作品大强子对撞机和车里子芭蕾短裙

宋婷最特别的NFT作品《网络神奇女侠》在Rabble平台上获得了52个以太坊，当时的价格约为24万元。

她获得了119位中国女性科技领军人物的肖像授权，用深度学习模Gan算法（对抗生成神经网络）生成了一幅肖像，然后与中国美术学院传媒研究所副所长于通州共同创作了第二幅肖像，基于人机合作。

宋婷的助手笑着说：“生成的人像就像区块链圈里的angelababy。每一个参与分布式协作的二级创建者都有NFT，每一个提供肖像授权的女性也都有一份特殊的NFT礼物。

宋婷NFT作品《网络神女》

目前，宋婷的加密艺术创作方法主要分为三类。第一种是基于开源语言设计和构建应用程序，并将其用作创建工具，如NLP（natural language model）。二是自行设计和采集数据，采用Gan算法生成图像。三是建立基于区块链的人工智能模。

AI联合创始人田佳和她的合作伙伴cortex labs表示，在艺术领域，我们可以利用区块链上的原生AI来生成艺术作品的种子：哈希值在链上生成，图像在链下生成。

Reva的算法艺术充分结合了她的技术背景和她感兴趣的内容创作。她告诉记者，她喜欢用特别理性或逻辑的方式构建图像，用数学函数或算法以无机的方式构建有机的东西。

“在这个过程中有强烈的冲突感，”雷瓦说。通常，由算法控制或数学函数所做的工作会有很强的机械感。然而，经过多次调整和修正后，“得到的图像将是一个从未见过的奇怪的组合，这是非常神奇的。”。

她**拍卖的两件NFT作品中的所有元素，如中国古代建筑的窗棂和动态雾霾，都是通过算法生成的。NFT交易平台makersplace挂掉后，共卖出0.5枚以太坊（按当时价格约200美元）。更让她感到鼓舞的是，后来她得知，购买这两幅画的收藏家都是圈内知名人士。

Reva的**NFT作品《追月》

与工程师从逻辑的角度进行艺术创作不同，陈其基的创作更多地采用了“触摸设计”等数字媒体，相对直观。他认为自己的内容比较感性，试图从人的角度来探讨原始问题。

“电脑创作的方式更多的是一个反射和反转的过程，就像一面镜子，”他说有些创作意图造成一些破坏，例如破坏图片代码中的关键数据，使用反向计算机进行创作。”

陈其基有一系列的作品叫做“矩阵”，即他把眼睛的数码照片在电脑上放大数百倍，就像在物理世界中使用显微镜的方法一样。照片放大到一定程度后，就会变成一种模糊的图像，完全偏离了原来的图像。

根据NFT的制作形式，加密艺术的创作可以分为两种类：一种是从传统的实物形式通过拍照等形式制作数字版本，然后在链条上制作NFT；另一种是通过计算机直接在线完成创作，然后在链上制作NFT。

宋婷有两种创作形式。最近，她迷上了云南扎染艺术。有一次她去了大理，花了一周时间学习。在家里，她经常买白色T恤和旗袍来做各种扎染图案。拍照或扫描后，她在数码链上进行了NFT。Reva的算法艺术从头到尾都是在电脑上创作的，而陈其基则是从传统的物理创作向网络数字创作的转变。

但是，陈其基仍然非常重视自然的创造。他通常先用数码技术，然后用实物技术。他认为加密艺术将走向现实，数字内容将转化为具有物理内容的作品。

“纯数字和图形艺术作品就像草稿，就像人一样，自觉地没有身体。”陈其基说，就像电脑一样，硬件是软件的前提。他将尝试不同的材料来制作实物作品。以他向澎湃新闻记者展示的矩阵作品的一个版本为例，物理版是通过实验选取的素材，基于实验的各种肌理和肌理，基于他对物理媒介的理解和理解。

陈其基NFT工作矩阵的物理版本之一

陈其基说：“就像一个人的灵魂可以有不同的身体。”。

加密艺术以及 NFT 会走向哪里

在拍卖价值高达5300万美元的NFT作品后，加密艺术家贝普尔将所有以太坊兑换成美元，并选择了“逃脱”。

对于贝普尔的套现行为，雷瓦表达了自己的失望和失落。

Reva称自己是区块链的信徒，而陈其基则表示他并不完全相信去中心化。宋婷认为，数字文明的必由之路是中心化与去中心化的集体合作。

NFT甚至加密技术的未来还远未确定。

对于一些艺术家来说，NFT的出现确实拓宽了他们的作品被看到和实现的渠道。

雷瓦告诉澎湃新闻记者，“过去，艺术品的变现需要画廊和拍卖行等中间商，佣金可能高达几十%。艺术家无法从二次销售中获利。不过，通过区块链，艺术家可以直接联系买家，销售艺术品，艺术家也可以从二次销售中获得一定的利润。”

上海**金融学院教授胡杰表示，NFT的本质功能是对艺术品所有权进行记录，这样可以更好地执行著作权规则。虽然NFT不能防止**，但因为图片可以被**，它将使确认、授权和维护权利相对容易。

不可忽视的是，所谓的加密艺术品市场远比艺术市场更具金融性。

陈其基告诉澎湃新闻记者，艺术品NFT的价值在于公众对艺术品市场的认可，以及它的影响力和认可度。目前，学术机构参与不多，且多为资本机构。

“NFT还没有融入主流艺术社区，这也是非常困难的。只有门槛够高，社区够正规，才能被主流艺术社区所接受”，苏宁金融研究院研究员孙杨表示，很多新业务都会有泡沫和缺陷，就像很多人求助于NFT一样，这使得加密社区的质量参差不齐，质量差，不利于NFT的发展。

“当泡沫太多的时候，你可以把它们清理干净。”陈启机认为，所有的新事物都会泡沫起来。现在是泡沫状态。未来可能会有一段时间的沉寂，然后第二次上涨可能就不一样了。

胡杰还认为，泡沫肯定存在，但它往往代表着一个有前途的工具，意义深远。

“NFT是一个长期的东西，”陈其基说，“现在NFT过于注重金融属性，很容易扭曲和扭曲艺术观念。现在我们对艺术和NFT产品的概念越来越困惑。泡沫破灭后，大家都冷静下来，可能会慢慢明白。

“我认为NFT将是区块链应用的一个重要方面。技术是中立的。如果你用得好，它会对你有好处。如果你用错了，它会伤害你；如果使用正确的位置，它将被启用。如果用错了地方，可能会成为炒作甚至欺骗的道具。”北京大学光华管理学院副教授王志成说。

图片来源：m.thepaper.cn