凤凰艺术 | 陆蓉之：NFT浪潮里新时代的整策师（Curategist）新局

克日，全球艺术圈**热度的话题莫过于NFT艺术了。一件怪异的NFT艺术品，一枚代表着艺术家 Beeple 天天创作的5000张图片组成的“EVERYDAYS: THE FIRST 5000 DAYS”作品所有权的 NFT在佳士得拍卖行，最终以6934.6万美元的天价售出。NFT艺术到底有何魔力？它又是怎样生长起来的？未来趋势又是怎样？以下是“凤凰艺术”为您特邀撰稿人陆蓉之带来的NFT艺术的艺评文章。

谁能够想到是一只线上游戏的虚拟的猫，在2017年底启动了一发不能摒挡的“非同质化存证(NFT, non-fungible token)”疯狂，那时CryptoKitties只是一款在以太坊区块链上简朴的线上游戏，介入者可以在以太坊区块链的平台上以NFT存证购置、出售和滋生自己举世无双的猫。这款原本只是为了培育以太坊区块链游戏玩家而推出的初试，没想到在公布后的第10天到第18天之间，涌入了大量的玩家，而且在接下来的一个月迅速退出，之后，一些大玩家中心化了游戏资源，逐渐主导了游戏生长，媒体的过分渲染，引起盲目进场玩家数目的疯狞恶涨，短期内滋生出的CryptoKitties的供应过多，玩家收入的削减，而且玩家的贫富差距越来越大，再加上区块链游戏系统自己的局限性，终于导致CryptoKitties的暴起暴落。

CryptoKitties

然而，一只虚拟小猫神话的终结，并没有影响NFT艺术延续风靡的势头，潘多拉的魔盒已经打开，第一批的介入者并未散去或消逝，他们只是换了跑道，而且增添了更多的赛道，迎来了更多的介入者，险些可以用“无所不用其极”来形容这些NFT币圈的玩家。以“非同质化存证”举行生意的区块链加密艺术（crypto art）在2020年迎来又一次热潮，这些艺术家从最小17岁到最老87岁，有的默默无名，有的已经功成名就，他们前仆后继在数字大海中奋力前行，其中最**的当属1981年出生的美国艺术家Mike Winkelmann，他以Beeple的艺名活跃于Instagram社交平台，2020年已经吸引跨越百万粉丝。

2021年3月11日国际拍卖公司佳士得举行了史上第一次拍卖“非同质化存证”的纯数码艺术品。这场虚拟货币与实体拍卖市场连系的神操作，使得Beeple的《每一天:前5000天》，以近7万万美元的价格成交，成为在世艺术家拍卖作品价格的第三高。Beeple今后一举成名天下知，同时这场生意在币圈、艺术界和金融界掀起了万丈波涛，一个与昔日全然差其余艺术生意市场已经降生，新的艺术家和新的珍藏家将海量降生，昔日被少数人操控的传统艺术市场那座金字高塔，将会被这股虚拟数字浪潮日以继夜不停打击、渗透，面临亘古未有的挑战与损坏。仅在2021年3月份，全球售出跨越509,000件NFT加密艺术作品，总生意额跨越8,500万美元。

Beeple, Everydays- The First 5000 Days. Sold for- $69.3 million Beeple/Christie’s

令人瞩目的是18岁的青少年艺术家Fewocious（被粉丝昵称Fewo），他在Instagram和Twitter上拥有50,000多名粉丝，这位12岁由于家暴而逃家的天才少年，在2020年一共销售了3,103件NFT作品，平均价格为5,812.16美元；当Beeple在佳士得拍出天价时，少年Fewo统一个月也卖出了4百万美元的作品，这样“灰男孩”的故事，在以往的传统艺术市场，完全是不能能的天方夜谭。

Fewocious frequent collects fellow artists and recent did a drop with Parrott_i, Odious and Jonathan Wolfe.

Fewo’s “I Feel So Lost…” was one of Fewocious’ first pieces to sell on SuperRare.

Fewo‘s “The Sailor” recent SOLd for 46 ETHer ($80,311)

在这个白热化的NFT虚拟宇宙中，真正能够代表一个新时代的艺术家，并不是闪出天价惊雷的Beeple，而是至今身份成谜的Pak，他匿名推动NFT这种新艺术前言的生长，却没有人知道他谁（甚至有可能是一群人）。Pak有20年创作资历，在Twitter和Instagram社交平台上确立了人工智能驱动的视觉内容共享平台“ Archillect”，拥有数百万忠实的粉丝。一些币圈的人将Pak称作“加密艺术的中本聪”(Satoshi Nakamoto，传说中比特币的神秘***）。2020年Pak一共卖出了1,691件作品，均价$ 9,354.99美元，作品主要都是单色的几何造。继佳士得拍卖Beeple作品一战成名后，苏富比近期宣布将与Pak联手相助，推出Pak专拍。

Pak作品《Metanoia》PHOTO- PAK/SOTHEBY’S

非同质化存证(NFT)自己，只是一种数字科技的运算、分配与纪录手艺，无论是JPEG图像、MP3文件、**视频等数字档，甚至微博、今日头条帐户上公布的文章，都可以酿成NFT。这些由区块链平台上确立的智能合约，允许所有权者拥有一系列的跟踪纪录，以确认作品的所有权以及其购置者。这项手艺一样也可以对物理存在的任何实体，确立对实体详尽的形貌、摄影、器量、建模…等，确立一套自力的数字文件夹，透过区块链的漫衍式账本，也成为不能改动、多方共识、隐私盘算、可信存储与盘算、智能合约等手艺，加密成为NFT存证档案。这些五花八门、各自完全相异的每一件数字档案，以“存证”为名，是举世无双的数字资产。它们相互之间，不具备同质性，也不具备同值性，正是NFT命名的泉源。

NFT对于原创者：艺术家、作曲家、设计师或歌手、作家，他们在区块链上存证了他们作品的所有权，这项手艺允许他们拥有自己创作的原始物理实体的版本，或者完全是自己创作的数字档案的原始版本，所发生的NFT产物是一种可以和任何人举行实质生意的举世无双的“存证”。所有生意纪录存在区块链平台的云端，生意双方都可以随时随地从网路下载生意存证的副本，甚至打印出来作为实体的凭证。对创作者而言，NFT提供了可证实的出处、不能伪造、系列有序的纪录，无论是拥有者的历史追踪、转手时间与价格，一切凡走过必留下痕迹，无法改动，而且，对未来的一切发生会依循合约去延续执行、纪录以及分配利益。

由于Beeple的《每一天:前5000天》以天价售出，克日来对于NFT的讨论险些聚焦在“数字艺术”、“售价”，“高端市场”的远景，却忽视了区块链功效的真正的美妙之处，是在于它的去中心化、不能替换性、无限的散发力和可以异常亲民的平价普及市场。现在资源市场和币圈的大鳄纷纷浮上台面，他们的关注力照样在金字塔的很高端的少数人利益的**化，脱离一样平凡人的现实人生，是极其遥远的；甚至对于多数人而言，今天的NFT征象只能够以一种现代神话来看待。西方艺术圈内的主流指斥，质疑声浪此起彼落，然则一个新的世代引领着新时代的美学观，Z世代以后的金融新势力和币圈玩家，丝绝不会在意主流艺术圈内的意见或指斥，这种代沟盘据了艺术天下。

岂论NFT的生长会如何，有一点可以确定的是2021.3.11以后的现代美学看法，正式告辞了20世纪极简主义（Minimali）的美学，而进入了极繁主义（Maximali）的新纪元；从物理征象的「红黄蓝」三原色的色彩学，进入了数字科技为主导的「红绿蓝」三原色的色光学。这一切的改变，将犹如海啸一样平常势不能挡，海量规模的新艺术，会瞬间冲上原本草木丛生艺术平原。当它浪涛褪去之后，被浸淫、洗涤过的一切，有的被扑灭，有的被损坏，有的会被归零重启，一些高地上的幸存者，从比其他受难者更高的起步点上昂然出发。一个贫富、高下南北极化的资源权力关系，有可能加倍疯狂地在艺术平原上举行厮杀、并吞和掠夺。然则，这种征象，在中国推出数字人民币的新现实里，西方区块链运营NFT的资源的逻辑头脑，在中国应该会晤临水土不平的磨练。

NFT艺术的生长趋向极繁主义

在NFT浪涛滔滔的时代里，原本在艺术生态里，掌握着艺术家是否被望见的生杀大权的策展人（curator），除了那些美术馆、博物馆、基金会等艺术机构中的专职策展人，所谓的自力策展人生怕即将面临失业或被逐渐镌汰出局的运气。“策展人”的界说，已经不足以涵盖今天艺术领域里高涨的资源霸权炒作趋势，从金融结构而来的计谋师（strategist）逐渐主导了现代艺术的生长趋势，社交平台才是潮水品味的制订者，尤其是现在爆红的区块链数据艺术市场，一群从社交媒体圈层出道的数字艺术家、设计师、CG和游戏程式设计师、平面与影像摄影师、歌手、作家、博主、网红大咖…等，他们的海量粉丝人数与作品的规模，产出的速率与多样化，都远远跨越了传统意义上美术院校身世所谓的“艺术家”，一种基于跨界而发生的整合人才，必将百花齐放、百鸟争鸣，这种“艺术为人人而艺术(Art for People Sake)”的新局，已经无法制止，不只人人都可以成为艺术家，更主要的是，在网路平台上，一小我私人从出生**，婴儿的发毛可以加密、每小我私人从小到大/到老，每一阶段都可以3D建模来制作自己的公仔娃娃、林林总总在网路上购置到的动漫、游戏的周边产物、自己喜欢的歌、某一段运动赛事最精彩的片断、层出不穷的数字艺术贴纸…，什么都有可能成为一样平常民众的珍藏品。

本人在1980年月初期将英文的curator翻译为中文的“策展人”，现在因应时代的转变，到了必须为这个领域重新界定新的名词，来适用于新的局限。笔者将curator+strategist组合成“整策师（curategist）”这个新词，来扩大原本只是策展的主要职司。“整策师”意味着对资源的跨界整合能力，在区块链上缮写、盘算、存储与漫衍信息的操作或对接的职司，也包罗了金融投资领域的谋划师（strategist）的功效，配合合成为：跨界艺术、教育、数字科技、网路行销与金融投资的斜杠人生的一种综合性职业。

未来，不只策展人的身份加倍庞大化了，作为一位创作者，不只是绘画、雕塑、音乐、舞蹈那样分门别类的在学院内培育成材，创作者还得具备网旅程式开发、种种数字软件运用、社交平台运营等技术，纵然自己不想学会十八般武艺而身兼数职，也必须组建团队或跨界平台链接，来确立自界说名堂和代码的数据中央，透过区块链手艺加密，在网路上发售、流转和运营，以流量赚取累进的版税收入。换言之，在这种去中心化的区块链涣散式艺术市场，就像现在已经普及的短视频平台一样，不带有任何歧视，不受到少数人价值观的制约和筛选，人人随时随地都可以上线，NFT也可以提供开放、透明、公正的艺术平台，任何创作者都可以直接到区块链服务平台纪录自己的真实内容、保障小我私人作品的真迹，透过区块链加密功效，正确纪录每一笔生意流转历程，以闭环式治理的数字科技，使得保障生产、谋划与拥有者三方，每一笔生意都根据事先约定的途径举行收付，实现了物联网时代粉丝经济，流量为王、人人都可以当家作主的潮水文化征象。

正由于区块链平台上流转的任何产物，没有一其中央的中介机制（例如：画廊、经纪人、艺评家、策展人…等等）；NFT可以是任何产物，可以制定任何价格，可以自由生意与转手。正由于没有既定的尺度和规则，初期一定会成为资源家的游乐园，在种种数字代币市场里大玩虚虚实实的洗钱游戏。现在许多国际**的艺术家，甚至跨国大画廊，第二市场大拍卖公司，都已经争先恐后进入NFT这个众多无垠的新市场。虽然，有些人是在趁火掠夺，以大赚一笔为目的，然而，NFT最美妙之处，照样在于任何人、任何产物都能够直接介入生意。

笔者不想在此时介入NFT艺术生意疯狂高价的**，举行绘声绘影的形貌，而是此时现在在这里，衷心期待一种适合中国国情、相符中国文化品位、为中国普罗民众、人人都能够成为艺术兴趣者和拥有者的生意制度，能够在中国卓越人才的起劲下，自外于西方炒作区块链代币的疯狂之外而另辟蹊径，开创生长中国自己的科技创新，连系中国自己的国潮美学，生长出“数字人民币”带给国民的民众文化经济的荣景，扶持遍布中国各地的创意人才，形成真正意义上的中国文艺中兴运动。

2012年陆蓉之中英文版自传的封面天上漂浮着Art for BEEple Sake

笔者在2012年出书的中英文两版自传，繁体字版《艺术工蜂：Viki Lulu 遇见未来》，英文版由意大利Charta艺术图书出书了《Victoria Lu, Viki Lulu Meets the Future: A Memoir and Menifesto》，昔时曾经在亚马逊贩售，封面是陈漫制作的我装扮成艺术工蜂展翅欲飞，天上漂浮着Art for BEEple Sake。那时，“BEEple”是我的自创字，用来对应“艺术工蜂”！

（凤凰艺术 **报道 撰文/陆蓉之 责编/yyc）

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